Як це знято «місто гріхів»
Ідеєю кіноадаптації циклу графічних романів Френка Міллера «Місто гріхів», що виходив в 90-х роках, Роберт Родрігес хворів протягом декількох років. Реалізувати ідею заважало недосконалість технологій і незговірливість Міллера, який свого часу мав не найвдаліший досвід роботи в якості сценариста над другим і третім «Робокопом». Щоб переконати недовірливого ілюстратора передати права на твори, Родрігес зняв (всього за один день!) Трихвилинну новелу «Клієнт завжди правий». яка згодом стала прологом «Міста гріхів». Вона давала достатнє уявлення про те, яким буде кіно, і вражений Міллер відразу ж погодився на адаптацію. Цікаво, що одного дозволу Родрігесу було мало - він хотів зробити нетрадиційну екранізацію, що уловлює загальну атмосферу першоджерела, а буквально перенести графічні романи на екран. Щоб точніше виконати це завдання, Родрігес надав Міллеру повноваження співрежисер проекту. Також для постановки кількох епізодів був запрошений спеціальний гість - близький друг Родрігеса Квентін Тарантіно. Правда, по ряду обставин, йому довелося обмежитися режисурою лише однієї сцени - сюрреалістичного діалогу Клайва Оуена і мертвого героя Бенісіо дель Торо в машині.
драматургія
Образотворче рішення
Зйомки «Міста гріхів» проходили в кольорі, а при обробці зображення переводилося в ч-б. Колоризація деяких елементів зажадала особливого підходу. Наприклад, шкіра Жовтого Ублюдка у виконанні Ніка Стала при зйомках була не жовтого, а синьою, виконуючи, по суті, функцію хромакея - синій зручний для подальшого заміщення, але при цьому він не змішувався із навколишнім зеленим фоном. Для створення на пост-продакшені ефекту білої крові, при зйомках використовувалася не традиційна бутафорська кров, а спеціальна підсвічена флуоресцентна рідина. Таким же чином пластирі на обличчі Міккі Рурка, краватка Брюса Вілліса, окуляри Елайджа Вуда в дійсності були білими, а червоними флуоресцентними.
При побудові кадру Родрігес також слідував романам Міллера - мізансцени, ракурси (багато гострих кутів зверху і знизу), крупності буквально копіювалися. Не випадково і рух камери наскільки це можливо зведено до мінімуму, а необхідна динаміка створюється за рахунок стрімкого монтажу. Чорно-білі силуетні загальні плани, присутні в найбільш напружених моментах кожної з новел, створювалися за допомогою анімації.
Більшість акторів підбиралися для картини з урахуванням їх зовнішньої схожості з образами, створеними Міллером на папері. Однак для деяких героїв виконавцям знадобилося досить серйозно міняти зовнішність. Завдяки майстру по створенню спеціального гриму Грега Нікотеро, часто працює з Родрігесом, майже невпізнанними, але абсолютно ідентичними вигаданим героям, стали Міккі Рурк, Нік Стал і Бенісіо дель Торо. Нанесення гриму на кожного з них щодня займало по кілька годин. У разі Стала навіть виникла складність - через специфіку гриму актор практично нічого не чув, що однак додало його грі особливої виразності.
«Місто гріхів» поряд з новими епізодами "Зоряних воєн" і дізельпанком «Небесний капітан і світ майбутнього» став одним з перших фільмів, повністю знятих з використанням хромакея. Власне, ця технологія разом з цифровими камерами і зробила можливою появу картини. Хромакей сильно вплинув на формат робочого процесу: все зйомки проходили в павільйоні, приміщення було обтягнуте зеленою тканиною або пофарбовано зеленою фарбою, декорацій як таких не було. На пост-продакшені хромакей замінювався цифровим зображенням. Лише чотири декорації в картині натуральні: бар, кухня в новелі «Велика смачна різанина», коридор лікарні в епілозі (через те, що в кадрі одночасно перебуває велика кількість персонажів, і це ускладнювало роботу фахівцям з візуальних ефектів), а також тюремна камера . Натуральним був численний реквізит, в тому числі зброю, меблі, машини. В якості останніх, до речі, в обов'язковому порядку використовувалися оригінальні моделі - півтора десятка раритетних автомобілів 30-80-х років збиралися протягом декількох місяців по всьому Техасу. При зйомках динамічних сцен, наприклад, дорожніх погонь, об'єкти в кадрі залишалися нерухомими - ефект руху створювався на пост-продакшені завдяки змінам фону. У сценах, де герої йдуть або біжать, використовувалися бігові доріжки, тобто в дійсності актори також залишалися на місці.
Як стверджує Родрігес, використання хромакея дозволило значно прискорити роботу - не потрібно було перебудовувати декорації, переміщати обладнання, переставляти світло і т.д. У підсумку, наприклад, Бріттані Мерфі, хоча вона і з'являється в трьох новелах, була присутня на майданчику всього один день. Сцену погоні Жовтого Ублюдка за героями Брюса Вілліса і Джесіки Альби зняли також за день, тоді як без хромакейной технології могло б знадобитися до трьох тижнів. Ще один великий плюс використання зеленого фону - відсутність необхідності в деяких випадках узгоджувати графіки зйомок акторів. Наприклад, в картині є сцени поєдинків героїв Міккі Рурка і Елайджа Вуда, проте самі актори на знімальному майданчику не зустрічалися. Сцену діалогу Міккі Рурка і Рутгера Хауера почали знімати, коли Хауер ще навіть не приєднався до проекту. Також на майданчику не зустрічалися Брюс Вілліс і Бріттані Мерфі, Міккі Рурк і Джессіка Альба, хоча в картині є і їх діалоги. У подібних випадках актор працював з дублером, який одягав хромакейний костюм, щоб при комп'ютерній обробці його можна було замінити. Фільм знімався на цифрову камеру Sony CineAlta HDC-F950, що, за словами Родрігеса, також було принципово важливо - плівка просто не дозволила б зробити необхідні спецефекти. Тут бажаючі можуть подивитися весь фільм на тлі «зеленки» без комп'ютерної графіки. Місцями дуже смішно.